Después de 14 años bajo la batuta de Esteve Riambau, la Filmoteca de Catalunya empieza una nueva etapa con Pablo La Parra Pérez (Gandia, 1987), licenciado en Historia del Arte por la Universitat de València y doctor en Estudios Cinematográficos y Culturales por la Universidad de Nueva York. La Parra se impuso en el concurso internacional convocado para renovar la dirección del equipamiento ubicado en el Raval entre una treintena de candidaturas, con una propuesta que incluye un programa de residencias y un catálogo online de todo el archivo de la Filmo. En el cargo desde principios de julio, por un periodo de cuatro años prorrogables cuatro más, vuelve a una ciudad donde vivió hace más de diez años cuando estudiaba un máster en la Universitat Pompeu Fabra (UPF), en Estudios Comparativos de Literatura, Arte y Pensamiento.
No fue el único momento que pisó Barcelona. La investigación de su tesis doctoral se centró en el cine militante y clandestino que se hizo en Catalunya durante los últimos años de la dictadura franquista y la Transición, la única pista que da sobre sus gustos en la gran pantalla. Es por eso que fue viniendo a la ciudad y conocía muy bien la Filmoteca, donde pasó muchas horas consultando su archivo. Después de Nueva York y el paréntesis barcelonés, se trasladó al País Vasco, donde lideró el departamento de Investigación y Docencia del centro internacional Elías Querejeta Zine Eskola, en San Sebastián, desde el año 2018 hasta este 2024. En la ciudad vasca, también ha trabajado en el Festival Internacional de Cine de San Sebastián.
— Este verano, ¿tendrá vacaciones?
— Están siendo unas semanas muy intensas, pero también muy gratificantes. Tendré unos poquitos días hacia finales de agosto. Me quiero poner al día de toda la actividad de la casa. Estoy visitando unidad por unidad, conociendo a los equipos, tomando nota, escuchando los intereses y las demandas de todas las personas que forman el equipo y también configurando mi fotografía general de la Filmoteca.
— ¿Qué es para usted el cine?
— Las películas son el cine, pero también lo son los modos mediante los cuales las hacemos, las palabras que escribimos sobre ellas, las relaciones sociales que generan y las relaciones económicas y tecnológicas que desarrollan. Y, añado, una imagen puede provenir del pasado, pero siempre se conjuga con el presente, en el momento en que tú la muestras y hablas de ella, ya forma parte del hoy. Me da igual que sea una película en nitrato de principios del siglo XX, cuando la discutimos y la pensamos, es contemporánea.
— Y una filmoteca, ¿cómo la definiría?
— Las filmotecas son las instituciones que preservan, difunden y piensan la cultura cinematográfica. Esto tiene que ver con conservar sus trazas a lo largo de la historia, que son, evidentemente, las películas, a lo que hay que añadir una serie de documentos en otros formatos que completan el patrimonio cinematográfico. Las filmotecas tienen una segunda responsabilidad, que es difundir todo esto mediante las pantallas y la proyección, pero también mediante exposiciones e investigación. Además, atesoran el conocimiento más especializado sobre el cine, desde la preservación hasta los aspectos más estéticos, humanísticos y críticos. Nuestro patrimonio no son solo las películas y documentos que tenemos, sino que también lo son las destrezas del equipo humano. Somos un archivo de gestos y de saberes, y tenemos que garantizar su transferencia. Desde su aparición en los años 30, las filmotecas han ido evolucionando para convertirse en los centros más sofisticados para la protección y comprensión de la cultura cinematográfica.
“Las películas son el cine, pero también lo son las relaciones sociales que generan y las relaciones económicas y tecnológicas que desarrollan”
— Suena complicado.
— Es que no es una pregunta nada fácil. Una de las cosas fascinantes de una filmoteca es la dificultad de definirla. Una filmoteca es y no es un museo, es y no es una sala de cine, es y no es un archivo, es y no es un centro de formación, es y no es un centro de investigación. Es todo esto y mucho más que esto. Una filmoteca no solo programa películas, no solo preserva títulos, no solo da acceso a unos documentos, hace todo esto junto. Y la suma de estas partes genera un todo único, que es una filmoteca.
— ¿Cómo imagina la Filmoteca de Catalunya dentro de unos años?
— Más abierta, más diversa y más flexible, en el sentido que colabora con una multiplicidad de agentes y que lo hace en todas las unidades del equipamiento. Es una filmoteca que programa de una manera diversa, pero coherente, de una forma muy atenta a su responsabilidad social y política con el presente. También lo hace con sensibilidad con una escala micro, con el barrio del Raval; con un radio de acción que tiene alcance de país, colaborando con instituciones de toda Catalunya, y con un impacto internacional.
— Póngame algún ejemplo.
— Lanzaremos un programa de residencias basado en la rotación de perfiles. La Filmoteca hace cosas muy diversas que van desde una tarea hiperespecializada de preservación del patrimonio cinematográfico hasta proyectar películas o comisariar exposiciones. Hay un conjunto de procesos intermedios que tienen que ver con la mediación, la documentación… toda una serie de funciones que las residencias tienen que reflejar. Me imagino un programa que va cambiando convocatoria a convocatoria y que trata de atraer talento a las diferentes áreas donde trabajamos. Podemos acoger expertas en preservación, mediadoras, comisarías o creadoras que trabajan en imágenes de archivo, y estas figuras irán haciendo funciones por periodos delimitados en diferentes unidades del equipamiento con un doble objetivo. Por un lado, generar programas públicos innovadores y, por otro, dejar una impronta en nuestras formas internas de trabajo y, así, mejorarlas.
— ¿Os cuesta encontrar talento?
— No, todo lo contrario. Para muchas de las cosas que hacemos, no hay en Catalunya programas de formación específicos y esto es una cuestión que nos tendremos que plantear en el medio y en el largo plazo y valorar qué responsabilidad tiene la Filmoteca. A pesar de esto, tenemos un programa de apoyo al talento más joven, unas becas remuneradas para trabajar en nuestra institución. Cada año recibimos una cantidad de solicitudes de altísimo nivel. Una de las primeras cosas que he podido ver es que se presentan muchos candidatos y candidatas que tienen ganas de estar con nosotros. Es decir, hay una generación joven muy formada, muy valiosa, con una inquietud cinematográfica de primer orden que no se corresponde en absoluto con estos discursos que nos hablan del cine como una disciplina muerta, decadente, que casi está en curas paliativas.
— ¿Qué más quiere hacer?
— La digitalización del archivo es una preocupación de la Filmoteca y de cualquier institución internacional equivalente. Por un lado, tenemos que afrontar cómo continuamos fortaleciendo nuestra capacidad de digitalizar y cómo gestionamos el crecimiento exponencial de materiales digitales que nuestro archivo tiene que custodiar a partir de ahora. Pero podemos hacer todo esto porque tenemos el material fotoquímico bien conservado. Es decir, hay una conexión inseparable entre la disponibilidad de negativos y la copia digital. El problema es que la digitalización provoca una externalidad negativa: la escasez de maquinaria para continuar haciendo los procesos fotoquímicos.
“Podemos digitalizar nuestro archivo porque tenemos el material fotoquímico bien conservado”
— ¿Qué implica esto?
— El mercado ha determinado que esta tecnología está obsoleta y están desapareciendo los laboratorios especializados, hay escasez de recambios y suministros, hay concentración empresarial, todo se ha encarecido. También, muy importante, se está perdiendo el conocimiento. En este sentido, puede parecer contraintuitivo, pero, una política digital inteligente no tiene que abandonar la inversión en material fotoquímico. A mí me gustaría que, en los próximos años, reforcemos nuestra soberanía tecnológica y ganemos autonomía para mantener estos procesos sin los cuales no podemos preservar el cine.
— Ahora, ¿cómo se está realizando?
— Externalizando servicios con un gasto gigante. Nosotros trabajamos principalmente con un laboratorio en Madrid y otro en Lisboa. El último laboratorio con capacidad para hacer estas tareas en Catalunya cerró en 2014. En aquel momento se intentó interiorizar en la Filmoteca su maquinaria y no fue posible por las enormes dificultades técnicas que suponía. Con toda la prudencia del mundo, estamos analizando la viabilidad de adquirir maquinaria. Si se materializa, irá ligado con iniciativas como la formación de nuestro equipo. Es realmente una operación de una envergadura muy grande y muy compleja, pero que creo que es inaplazable y que el tiempo juega en nuestra contra.
