Un estrecho vínculo une al director Oriol Broggi con La Tempestat ya que fue precisamente esta obra que vio en 1993, dirigida por Peter Brook, la que le convenció de dedicarse al teatro.
La última obra de Shakespeare, traducida por Jaume Coll, narra cómo una tormenta hace naufragar a Alonso, rey de Nápoles, su hijo Fernando y Antonio, que usurpó el Ducado de Milán a su hermano. El potente temporal provocado por Próspero, el legítimo Duque de Milán, los ha llevado hasta la remota isla donde vive exiliado desde hace años con su hija Miranda. El naufragio pone en marcha la venganza de Próspero que no acaba como había previsto…
La magia, elemento fundamental en la obra
La magia está muy presente en La Tempestat. Una materia que Próspero estudia con afán y le permite invocar a los seres del más allá. Como Ariel, el espíritu que reivindica su libertad y actúa como cómplice de Próspero.
Otros temas que aparecen en la obra son el deseo de venganza que impulsa las acciones de Próspero para recuperar el ducado, la libertad que todos queremos alcanzar y el perdón que finalmente llega gracias al amor, capaz de devolver a los protagonistas de La Tempestad al mundo terrenal al que pertenecen.
La magia también está presente en la puesta en escena. Espíritus “aparentemente” invisibles, árboles que se mueven, túnicas blancas y cortinas, puntos de luz, niebla, viento, música de fondo (interpretada por los miembros de la compañía). Una acertada escenografía que acompaña en todo momento la trama de la obra. No hace falta decir que el magnífico espacio escénico del Teatre La Biblioteca, ubicado en una de las naves góticas del antiguo Hospital de la Santa Creu del siglo X contribuye a crear la densidad escénica de esta obra.
Excelente interpretación de Lluís Soler en el papel de Próspero
Si bien La Tempestat es una obra coral, la interpretación de Lluís Soler, convincente como siempre, merece un fuerte aplauso. Su característica voz y excelente dicción lo convierten en un magnífico Próspero, lleno de matices, que lucha entre el deseo de venganza, el perdón y el amor por su hija Miranda.
“Tú fuiste el querubín que me salvó […] tú me diste valor para soportar cualquier cosa que viniera” (Próspero a Miranda)
También destaca el actor Babou Cham en el papel de Ariel que actúa como una especie de maestro de ceremonias, Clara de Ramon en el papel de la ingenua Miranda que ha crecido en la isla sin contacto con otros humanos y Jacob Torres en el divertido papel de Caliban, el indígena de la isla que Próspero no ha conseguido someter. Una clara referencia al colonialismo imperante en la época de Shakespeare.
Cabe decir, sin embargo, que la línea que separa el mundo terrenal del sobrenatural no siempre es evidente y en algún momento nos genera confusión pero las divertidas escenas, sobre todo en las que interviene el alocado Caliban hacen más ligera la obra. Un acierto ya que sin ellas La Tempestat seguramente sería difícil de seguir.
Un agradecimiento a los traductores y traductoras
Antes de acabar esta reseña me gustaría poner en valor la gran tarea que hacen los traductores y traductoras. Gracias a su trabajo podemos leer o ver en el teatro textos escritos en otros idiomas.
En el caso de clásicos como Shakespeare, este trabajo es todavía más complicado ya que, además de ser fieles al original, deben trasladar la estructura métrica de la obra respetando la morfología del inglés y del catalán. Un trabajo complejo que a menudo no se valora lo suficiente pero que exige un alto grado de conocimientos lingüísticos.
Añadir The New Barcelona Post como fuente preferida de Google de forma gratuita
Mantente informado con las últimas noticias de actualidad.
