La cartelera de la ciudad estrena grandes producciones líricas, adaptaciones de clásicos universales y nuevas voces de la dramaturgia contemporánea para hablar de misterio, la memoria histórica y hacerse grandes preguntas de la condición humana. El Gran Teatre del Liceu, el Teatre Romea, el Lliure y las salas de proximidad proponen nuevas producciones teatrales que se podrán ver los próximos días en la ciudad.
Juan Mayorga adapta Cervantes en Palabra de perro
- Teatre Romea
- Del 28 de octubre al 8 de noviembre de 2026
El Teatre Romea estrena Palabra de perro, una adaptación teatral del dramaturgo Juan Mayorga basada en la obra El coloquio de los perros de Miguel de Cervantes. La pieza recupera los personajes de Cipión y Berganza, dos perros dotados milagrosamente con la palabra, para convertirlos en observadores de la naturaleza humana.
Los dos protagonistas analizan las contradicciones, debilidades y vicios de la sociedad a través de un diálogo lleno de ironía para cuestionar quién tiene el derecho de decir la verdad y cómo se construye la moralidad. La producción combina tradición clásica y modernidad para ofrecer una crítica social accesible que utiliza el humor como espejo de la conducta humana.
Navegar por el Neva, teatro latinoamericano en el Lliure
- Teatre Lliure de Montjuïc
- Del 27 al 29 de octubre de 2026
El Espai Lliure estrena Navegar por el Neva, una producción que retoma la obra Neva del autor y director chileno Guillermo Calderón trece años después de su última función. Bajo la dirección de Trinidad González, la compañía se reúne para adaptar el texto a las nuevas realidades corporales y expresivas de uno de sus actores después de sufrir un ictus.
La obra se adentra en el universo biográfico y creativo del dramaturgo ruso Anton P. Chéjov para plantear una reflexión sobre el sentido y la persistencia del teatro en tiempos de crisis. A través de esta revisión, la obra cuestiona por qué continuamos buscando en el arte escénico un espacio de resistencia, comunidad y expresión humana a pesar de las adversidades de la vida.
Lisette Oropesa protagoniza I Capuleti e i Montecchi en el Liceu
- Gran Teatre del Liceu
- Del 30 de octubre al 11 de noviembre de 2026
El Gran Teatre del Liceu estrena la ópera I Capuleti e i Montecchi de Vincenzo Bellini. La producción de Adrian Noble para La Scala de Milán llega a Barcelona bajo la dirección musical de Riccardo Frizza y con las voces solistas de Lisette Oropesa y Raffaella Lupinacci. Estamos ante una revisión del mito de Romeo y Julieta centrada en la tradición del canto italiano.
El montaje se aleja del romanticismo tradicional para enmarcar el conflicto en la lucha de facciones, donde el amor entre los dos jóvenes se percibe como un gesto desafiante ante las normas del honor familiar. Las melodías de Bellini sirven para mostrar la vulnerabilidad de los protagonistas en un entorno marcado por la discordia y donde su desenlace se presenta como un acto de fidelidad ante un mundo hostil.
A fuego, un monólogo satírico sobre el narcisismo
- Heartbreak Hotel
- Del 28 de octubre al 6 de noviembre de 2026
El teatro Heartbreak Hotel presenta el monólogo en verso A fuego, una propuesta escrita e interpretada por Rubén de Eguía que habla sobre el deseo de trascendencia a través de la figura de Heróstrato. La obra toma como referente al pastor de la Antigua Grecia que prendió fuego al templo de Artemisa de Éfeso —una de las siete maravillas del mundo antiguo— con el único objetivo de hacer pasar su nombre a la posteridad.
La pieza está construida con un lenguaje lleno de sátira, juegos de palabras y metateatralidad para mostrar cómo la fascinación del protagonista por el personaje histórico se transforma en una obsesión peligrosa. Una obra que invita a reflexionar sobre el narcisismo de la sociedad contemporánea y la necesidad humana de dejar huella a cualquier precio.
Llega el thriller dramático La setmana del diluvi
- Dau al Sec
- Del 22 de octubre de 2026 al 21 de marzo de 2027
Dau al Sec programa La setmana del diluvi, un thriller dramático escrito por Eva Hibernia. La obra trata sobre las secuelas de los abusos sociales y la necesidad de reparar las heridas sepultadas por el silencio familiar. La obra combina elementos de misterio, tensión y poética escénica en un proceso de confrontación con el pasado.
La trama comienza con la llegada de una joven a un pequeño hostal durante una noche de tormenta, donde establece una conexión inesperada con la propietaria. La aparición de un tercer personaje activa un juego de revelaciones que conecta el presente con secretos ocultos, y ofrece a los protagonistas la posibilidad de una limpieza emocional simbólica como un diluvio que lo renueva todo.
Queralt Riera estrena la propuesta poética Perdona’m cos meu
- Teatre Akadèmia
- Del 28 de octubre al 22 de noviembre de 2026
El Teatre Akadèmia presenta Perdona’m cos meu, escrito y dirigido por Queralt Riera. Interpretado por Mireia Aixalà, Àfrica Alonso y Annabel Castan, el montaje es un tríptico de voces que examina la manera en que la violencia machista se infiltra en la vida cotidiana a través de tres historias cruzadas.
La obra utiliza una puesta en escena poética donde se entrecruzan recuerdos de infancia, canciones, tradiciones populares y referencias a la mitología griega para mostrar cómo el hecho estructural se camufla en la rutina diaria. Además de ser un grito de denuncia, la pieza se plantea como un retrato íntimo sobre la supervivencia, el amor propio, la reconstrucción del cuerpo y la fuerza de los vínculos entre mujeres.
La compañía NovAria presenta Carmen de Bizet
- Teatro Apolo
- 28 de octubre de 2026
El Teatro Apolo acoge la representación de la ópera Carmen de Georges Bizet, a cargo de la compañía lírica NovAria, fundada por el tenor Sergi Giménez Carreras. La producción cuenta con orquesta sinfónica en directo, cantantes solistas, coro, cuerpo de baile y un despliegue de vestuario e iluminación diseñado para trasladar al público el ambiente de la Sevilla del siglo XIX.
La trama sigue la historia de Carmen, una mujer independiente que defiende su libertad por encima de todo y despierta una pasión obsesiva del soldado Don José. El conflicto entre el deseo, los celos y el destino se desarrolla a través de una de las partituras más populares del repertorio operístico, que combina el romanticismo francés con elementos del folclore español.
Evidencias evidentes de brujería, una relectura de los juicios a las mujeres
- Teatro Tantarantana
- Del 29 de octubre al 15 de noviembre de 2026
El Teatro Tantarantana presenta Evidencias evidentes de brujería, escrita por Queralt Riera y dirigida por Clara Manyós. La propuesta recupera la figura de Margarida de Rugall, una mujer condenada a la horca por brujería en la Vall Fosca a mediados del siglo XVI, y se toma como base las transcripciones originales de su proceso judicial.
La obra sucede en una línea temporal que conecta a la madre condenada, la hija que la vela y una descendiente contemporánea que descubre la memoria familiar. Una pieza que demuestra que la independencia y la autosuficiencia femenina eran motivo de persecución y se plantea como un ejercicio de memoria histórica para cuestionar qué juicios y prejuicios continúan afectando a las mujeres en la sociedad actual.
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